The Line of Embroidery drawn on paper

Utstillingen “The line of Embroidery drawn on paper” ved Indre Østfold Kunstforening inneholdt blant annet Åse Liv Hauan sine arbeider med utgangspunkt i et mangletre fra Eidsberg. Ornamentikk fra dette er overført til broderi på en duk som gir preging i linpapiret, spent opp på jute og malt med limfarge. Eva Grøttum sine arbeider hadde bakgrunn i et prosjekt som har gått over flere år hvor utgangspunktet er en engelsk utgivelse om broderiet – «The Art of Embroidery». I denne utstillingen ble det vist blant annet to nye store digitale trykk.  Kunstnernes visuelle budskap på papir er et fellesprosjekt som består av to plakatsøyler.
(Plakatsøylen ble først virkeliggjort i 1854 i Berlin på forslag fra tyskeren Ernst Litfaß fra Berlin, og derfor kjent på tysk som ( Litfaßsäule )

Her forteller kunstnerne litt om seg selv og sitt konsept for denne utstillingen:
Vår bakgrunn og første møte var ved SHKS i 1974. Etter hvert studerte vi på forskjellige steder, Hochschule der Kunst i Berlin og SKA i Oslo. Eva Grøttum har bodd og arbeidet i Berlin mens Åse Liv Hauan har vært etablert ulike steder i Norge. I 2004 malte vi et rom med stjernemønster ved Akershus kunstnersenter og i 2015 utførte vi store veggarbeider ved galleri Frise i Hamburg. Sommeren 2021 laget vi utstilling i Surnadal Billag med bakgrunn i papir og ornamentikk. Fellesskapet er mønsteret og det ornamentale, som begge også individuelt jobber med – om uttrykt på ulike vis.
 
Papir har blitt et materiale vi begge bruker og forsøker å finne uttrykksformer for som kan understreke det direkte og enkle. Selvlaget papir av linfibre med broderte vannmerker sammen med gamle male og tapetseringsteknikker med jute, limklister og cellulose. Også digitale print og masseprodusert plakatpapir. Vi bruker symboler og ornamentikk sammen med ulike materialer ikke bare dekorativt men også som et meningsbærende og kulturelt element. De blir lånt/appropriert og omformet inn i en annen kontekst. På samme måte som alle kulturer til alle tider har lånt og fått impulser fra andre. De fleste ornamenter har opphav i myter og fortellinger og blir til meningsbærende symboler for noen, for andre en visuell opplevelse. Vi ønsker at en transformasjon av kjente elementer blir til en ny kontekst og via en visuell representasjon på en plakatsøyle eller direkte på vegg vil gi et nytt blikk på det man tror man kjenner. Forhåpentlig kan dette føre til undring og oppmerksomhet for et visuelt språk og et felleskap.